20 শতকের সবচেয়ে প্রতিনিধিত্বমূলক শৈল্পিক শৈলীগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত, 1920 এর দশকে শৈল্পিক অ্যাভান্ট-গার্ডসের অগ্রগতির অংশ হিসাবে পরাবাস্তববাদের আবির্ভাব ঘটে যা শিক্ষাবিদদের থেকে আলাদা আদর্শের প্রতিনিধিত্ব করতে চেয়েছিল, ঐতিহ্যগত চিত্রকলার আইন ভঙ্গ করে এবং এইভাবে কল করার ব্যবস্থা করে। সরাসরি দর্শকের মনোযোগ। পরাবাস্তববাদের ক্ষেত্রে, কেউ অবাস্তবতার উপস্থিতি নির্দেশ করতে পারে এবং অনেক ক্ষেত্রে এমনকি রূপক চিত্রও নয়, যার লক্ষ্য কারণের চেয়ে অনুভূতির নকশা অনুসরণ করা।
এটির নাম অনুসারে, একটি শৈল্পিক আভান্ট-গার্ড হিসাবে পরাবাস্তবতাকে অবাস্তব, অযৌক্তিক বা চমত্কার উপায়ে বাস্তবে যা পরিলক্ষিত হয়েছিল তা উপস্থাপনের দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। অনেক ক্ষেত্রে, পরাবাস্তববাদী চিত্রগুলি বাস্তবতার ফসল নয় বরং স্বপ্ন এবং অযৌক্তিক ধারণার যা শিল্পীর কাজ করার সময় তার মনে ছিল। কাজগুলির একটি গ্রাফিক রৈখিকতা নেই, স্পেসগুলি সাধারণত ভাঙা হয়, পরিসংখ্যানের অনুপাত বাস্তব নয় এবং রঙগুলি প্রায়শই উল্টানো হয়।
সেই সময়ের সামাজিক-রাজনৈতিক প্রেক্ষাপট নিঃসন্দেহে এই শৈল্পিক আভান্ট-গার্ডের বিকাশের সাথে সম্পর্কিত কারণ এটি যুদ্ধের কারণে এবং বিভিন্ন অর্থনৈতিক ও সামাজিক জটিলতার কারণে সৃষ্ট সাধারণীকরণের একটি ঐতিহাসিক সময়ের মধ্যে সন্নিবেশিত হয়েছিল। হতাশা, ভয় এবং বিশৃঙ্খলার এই বাস্তবতাটি পরাবাস্তববাদে এর অন্যতম স্পষ্ট প্রতিনিধি ছিল কারণ এই শিল্পীরা একটি ভিন্ন, পরিবর্তিত এবং অনেক ক্ষেত্রে বিশৃঙ্খল বাস্তবতা দেখায়।
যাইহোক, পরাবাস্তববাদ কেবল শিল্পীদের একটি দল ছিল না যারা বাস্তবতাকে ভিন্নভাবে উপস্থাপন করতে চেয়েছিল। ফরাসী আন্দ্রে ব্রেটনের কাজের জন্য ধন্যবাদ, আন্দোলনটি ইউরোপের একটি বৃহৎ অংশে ছড়িয়ে পড়ে এবং এটি বিশেষ করে দার্শনিক এবং তাত্ত্বিক স্তরে তা করে, যা তারা নিজেরাই "পরাবাস্তববাদী বিপ্লব" বা যৌক্তিক এবং যুক্তিবাদী চিন্তার সম্পূর্ণ অনুপস্থিতিকে প্রতিষ্ঠা করে। .
পরাবাস্তবতার সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শিল্পীদের মধ্যে, সালভাদর ডালি, রেনে ম্যাগ্রিট, ম্যান রে, জোয়ান মিরো, পল ক্লি এবং আরও অনেকের নাম, যাদের কাজ তাদের অনন্য, চ্যালেঞ্জিং এবং গভীর কাব্যিক শৈলীতে অতুলনীয়, সন্দেহ ছাড়াই উল্লেখ করা উচিত।
